«Jeg liker all slags musikk, men når det kommer til å skrive, elsker jeg Amy Winehouse spesielt fordi du føler at du hører på en del av livet hennes. Selv om han synger om spesifikke ting som ikke har skjedd med deg, relaterer du. Kanskje det er derfor jeg skriver slik. Jeg er ikke en abstrakt jente, jeg kommer rett på sak.
Dette var ordene til Olivia Dean, den fasjonable sangeren, selgeren av millioner av eksemplarer i det siste og favoritten til Grammy-premieren i 2027, da hun startet, i mai 2020. I et annet intervju fra 2021, det vil si fortsatt 2 år før debutalbumet hennes, gjentok hun mer eller mindre det samme, men la til: «Jeg hadde ingen interesse for at hun bare ville være en stjerne. en genuin kjærlighet til musikk «Det er tydelig i musikken hans at han bruker den som en form for terapi.»
Disse siste uttalelsene kommer fra en serie korte intervjuer lastet opp til Amys YouTube-kanal, der folk så forskjellige som Nile Rodgers, Yungblud og Jamie Cullum ga sine meninger om hennes arv. På grunn av relevansen den har fått i nyere tid, må vi også fremheve det tidlige bidraget fra en da ukjent Lola Young, som, veldig i hennes ånd, spesielt berømmet følelsen av frihet som inspirerte henne: «Du ser intervjuene hennes og det er tydelig at hun nekter å være noen andre enn seg selv, noe som er veldig rart, for når du er en artist, er det mye du skal si av folk bak, hva du skal kle deg, slitasje, det vil si i utgangspunktet hvem du skal være. Hun sa ting som ingen sa bortsett fra henne. «Hun var selvsikker, slående, morsom, strålende, intelligent.»
Sammenligningene med Amy har vært spesielt bitre for RAYE, til det punktet at hun møter dem i starten av hennes siste album ‘This Music May Contain Hope’, også en favoritt for 2027 Grammys. Som vi ser i et Billboard-intervju, har de virkelig gjort henne sint. Og ikke fordi de ikke er et kompliment, men på grunn av alt «hatet» hun har fått fra typen «you will never be Amy Winehouse», i hodet uforenlig med alt hatet og presset fra pressen som igjen ble projisert på Winehouse i løpet av hennes liv.
Ved å legge til versjonen av «You Know I’m No Good» som Rolling Stones nettopp har inkludert i sitt nye album, eller den uvanlige suksessen til imitatorer og hyllestkonserter – noen imitasjoner er skumle – ser det ut til at arven til Amy Winehouse er mer levende enn noen gang. Selv merkelige nyheter om arven hans fortsetter å dukke opp. Nylig tapte faren en rettssak mot to av Amys venner – stylisten hennes Naomi Parry og romkameraten Catriona Gourlay – som hadde auksjonert bort 155 gjenstander som sangeren hadde gitt dem i løpet av hennes levetid. Klær, ballettsko, vesker, øredobber og sminke. Mitch ba om sin del av kaken fordi han hevdet at han ikke hadde blitt informert om auksjonene. Han fikk aldri nok.
Kanskje det er derfor en ny nyutgivelse av ‘Back to Black’ kommer 23. oktober, da det kanskje ikke er noe å tilføre et album som hadde flere «deluxe»-utgaver, nesten fra andre null. Som også har blitt republisert flere ganger. På et tidspunkt må vi anta at denne kvinnen bare kunne lage 2 og et halvt album, så vanskelig det enn kan være.
Eller kanskje det var uunngåelig at Universal ville gjennomføre noen handlinger for 20-årsjubileet for det som fortsetter å være et av magnum-opusene i det 21. århundre, og selge opptil 25 millioner eksemplarer. Nei, vi fant ikke en annen artist så fri, spesiell og umiskjennelig. Og ikke på grunn av «beehive»-bollen, den noen ganger flekkete pin-up-delen, eller de utydelig uheldige eller morsomme bildene som går rundt i Camden, i bare bh og truser. Å lytte til stemmen hans betyr å fortsette å møte, i all dens palett av nyanser, smerte (‘Back to Black’), sjalusi (‘Me & Mr Jones’), optimisme (‘Tears Dry On Their Own’), håp (‘He Can Only Hold Her’, Olivia Deans favoritt), resignasjon (‘Wake Up Aloneuality’), alkoholisme (‘)’). Selvfølgelig hadde Ella Fitzgerald, Dinah Washington og Ray Charles påvirket ham. Men det var hun som ga de klassiske lydene så frekke, friske, seksuelle og respektløse tekster, så vel som poetiske i deres unike forfatterskap. «Love Is a Losing Game» er en hun skrev helt alene. Uttrykk som alltid virket som t-skjorter, som «du betyr ikke pikk for meg» eller «snuste meg ut som om jeg var Tanqueray», fortsetter å bringe et smil.
Den nye gjenutgivelsen vil inneholde det originale albumet, en haug med demoer – inkludert 4 uutgitte – samt konserten på Paradiso, Amsterdam, fra 2007. Det er nye bilder av de samme forfatterne av den originale seansen, selv om det mest interessante kan være tekstene skrevet av blant andre produsentene Mark Ronson og Salaam Remi. Noen kommenterte nylig Popsquare «Jo eldre jeg blir, jo mer innser jeg hvor ung Amy var da hun døde,» og det er i den kollektive tristheten vi fortsatt føler over hennes fravær at vi vil finne litt trøst.
Og selv om artistens påstand fortsatt er svært gyldig og lytterne hennes er millionærer på strømmeplattformer (‘Back to Black’ er nærmere 2000 millioner visninger), andre ganger samsvarer ikke statistikken hennes med talentet hennes. Han inntar en diskret posisjon nummer 384 blant de mest lyttede artistene i verden. I Spotifys globale topp 200 finner vi 3 sanger av avdøde Michael Jackson, 4 gamle hits av Coldplay, 8 sanger av Bruno Mars -de fleste av dem fra katalogen-, 3 klipp av Arctic Monkeys, 2 sanger av Radiohead, 1 av Oasis, 1 av Nirvana, 1 av 1 av Evanescence av The Police og selv, men aldri. Og hvis en sang kommer inn på de britiske hitlistene fra tid til annen, må det alltid være versjonen av ‘Valerie’?
De av oss som elsker Amys musikk vil aldri få nok, spesielt i disse tider da det ser ut til at det bare er gammel musikk som høres lenger. Det ser ut til at synkroniseringen med den aktuelle serien eller filmen ennå ikke har kommet, den opportune trenden på TikTok, som returnerer Winehouse til nummer 1, den hun okkuperte gjentatte ganger, mellom 2006 og 2011, da hun døde.
