I en annen fase av karrieren, preget av uavhengighet og kreativ frihet, har Russian Red lansert i år en serie intimkonserter som han definerer som en slags «mystisk kabaret», kalt «Relative Red», i en usannsynlig referanse til Tiziano Ferros suksess i 2004, selv om det ikke søker å være et typisk popshow. Faktisk er deres eget repertoar redusert til et par låter, og ingen av dem er ‘Sigaretter’.
Etter de vellykkede presentasjonene på Café Berlin i Madrid, et rom som gjenspeiler showets intime karakter, i Barcelona var det El Molino som mottok Russian Red, bare en måned før den midlertidige stengningen på grunn av klager fra nabolaget på støy, to år etter gjenåpningen. Lokalet åpner dørene igjen i september 2027.
Hernández bringer en karakter på scenen, La Loca, som fremkaller en slags livsviktig desorientering og beruset tilværelse. Derimot projiserer sangeren bak karakteren ekstraordinær vokalkontroll, og går fra styrke til sårbarhet med forbløffende naturlighet. Denne dobbeltheten er veldig godt representert i rollen som klær spiller på scenen, der dyre skjorter og brukte filler sameksisterer som Lourdes tar på og av som hun vil og som av og til faller av uten å være klar over det.
Settet, inspirert av den europeiske kabareten på 20- og 30-tallet, fremkaller et rotete omkledningsrom fullt av klær og gjenstander, inkludert en søt høy hæl som henger fra et mikrofonstativ; et tenåringsrom eller det typiske vintage loppemarkedet. Alt dette overfører en umiskjennelig energi av dekadanse som lar Lourdes Hernández overgi seg til showets improviserte natur, der hun prøver å «konvertere frustrasjoner til noe mer magisk eller utholdelig, og også bevege seg mellom polene: transformere skjønnhet til tristhet eller omvendt», som kunstneren forklarte.
Lokalitetens intimitet forsterker selvfølgelig den emosjonelle komponenten i showet og forbindelsen med publikum, noe som Russian Red oppnår takket være et repertoar fullt av helt «people pleaser»-klassikere som «Cat under the rain», «Volaré» eller «Hopelessly Devoted to You». Trikset er at Lourdes unngår enhver følelse av klisjé ved å tilpasse alle disse låtene til langsommere og mer melankolske former. Stemmen hans, som høres ut som den til en nattergal hektet på bourbon, er hovedattraksjonen til konserten, og han undrer seg også med hans egen «I Hate You But I Love You» eller med uventede versjoner av Camela og «Pretty Woman», som Hernández fremfører nesten hviskende, med hodet dekket av et tøy.
Hans «taler», lastet med en filosofi et sted mellom full og eksistensiell, forvirrer like mye som de underholder. Showet har også en slags rød tråd strukturert av lesingen av en liten bok som inneholder antatt åndelige fraser, som for eksempel «transforming dangers into powers», og som tjener til å involvere publikum direkte i konserten. Hans erfaring er tydelig ved å delta på improvisasjonskurs i Los Angeles og til og med klovnekurs. Showet er til enhver tid en øvelse mot skam og «cringe» som følger med å eksponere seg for offentligheten med sitt mest sårbare ansikt. På en eller annen måte ser det også ut til å reflektere over den «klovne»-komponenten som er iboende for artistens jobb: å underholde et publikum for å motta applausen deres.
Selv om ‘Relative Red’ taper poeng på grunn av mangel på eget repertoar, vinner den av mange andre grunner, spesielt for sin enorme særegenhet, for hvordan den hevder intimkonserten og for hvordan den demonstrerer at Russian Red har fortjent retten til å sette opp et annerledes show som fremhever dens ekstraordinære stemme og fortolkningsevne. Hun bekrefter selv at det er det beste hun har gjort, og at hun endelig identifiserer seg fullt ut med sitt kunstneriske forslag. Alle som følger henne på sosiale medier og kjenner hennes mest ekstravagante side vil gjenkjenne ‘Relative Red’ som en naturlig evolusjon.
