Javier Ajenjo forsikret under den første pressekonferansen at han fortsetter å «kjempe for å gjøre dette til en annerledes festival». I mellomtiden hånet La Cabra Mecánica alle typer akustisk beskyttelse, og brast inn i rommet over ordene til grunnleggeren og direktøren for Sonorama Ribera. Hvis Aranda de Duero-festivalen har holdt seg sterk i 29 år, er det nettopp av denne grunn: musikk er fortsatt det viktigste.
Slik følte han det under konserten pablopabloonsdagens største ungdomspåstand. På sporets grenser gir det inntrykk av at dette ikke er en konsert laget for en festival: musikk som er for stille, som gir opphav til hvisking. For å komme helt inn i liveopptredenen, måtte du dypere inn i mengden, hvor alt roer seg mens Pablo Drexlers stemme inntar scenen.
Dette har i økende grad en mer avrundet liveopptreden, som inkluderer eteriske frikadaer som outroen til ‘I always love you someone’, som er i stand til å ta deg ut av kroppen din, eller fremføre nylige sanger med enorm ynde. «Contigo», i denne forstand, er superfavorisert. En av de suksessene som får deg til å besøke en sang som kanskje ikke helt overbeviste deg i studioversjonen.
I år er Sonorama også litt mer annerledes på grunn av den enorme størrelsen på skjermene. Christopher Nolan ville vært stolt. Dermed er det vanskelig å ikke sette enda mer pris på måten å leve live på Ivan Ferreiroå være i stand til fullt ut å sette pris på hver lukking av øyelokkene eller ufrivillig dansebevegelse. Samtidig blir de mest umerkelige øyeblikkene i settet deres, når hele lokalet ikke synger ‘Turnedo’ eller ‘Circular Thought’, også fantastisk gledet fordi det er som å se en film.
Den galisiske artistens iscenesettelse er på den teknologiske siden, med skjermen som direkte minner om verket ‘Installation for Bilbao’ av Jenny Holzer, som gjenkjennes så snart du går inn Guggenheim-døren. Mellom kodelinjene kan du lese ord som «BOSÉ», «PINBALL», «SLEEPY» eller «PIRATES». Passende, siden Ferreiros band var den totale hovedpersonen i settet, og sang opptil 8 sanger fra repertoaret. «80-tallet» ble gledet av åpenbare grunner, men «Jeg kommer til å savne deg» var den som vekket mest følelser.
Konserten av Leon Benavente Det var ikke så spennende, men det var overveldende. Foran en lilla bakgrunn skilte silhuettene til den spanske supergruppen seg ut mot lyset, og demonstrerte at de hadde nådd toppen av eleganse i indie. Og kanskje også det med tapperhet. Som i deres siste album, ‘NUEVA SINFONÍA SOBRE EL CAOS’, var hovedpersonen i går kveld miksekonsollen, som inntok en sentral plass på scenen.
Udødelige gitarhits som «Gloria» eller «Ser Brigada» fortsetter å spille, alltid i stand til å få publikum til å nynne på sin ikoniske gitarlinje, men Abraham Bobas band dedikerer også en stor del av settet til sine nye elektroniske eventyr. Klassikerne deres har blitt eldre som Ribera del Duero, men ‘LA AVENTURA’ eller ‘EN EL FESTÍN’ er et flott motpunkt, som inspirerer til de mest mulig eksistensialistiske dansene. Det er vanskelig å ikke føle seg helt fanget av Bobas scenetilstedeværelse, hvis du ikke går deg vill i tekstene hans først, selvfølgelig. Dette er en showmann i ‘A LA MODA’, en perkusjonist i ‘Ayer Salí’ og en danser like dekadent som han hypnotiserer i … alle sangene. Jo flere år som går, jo tydeligere er det at León Benavente alltid vil være en hit.
Resten av åpningsdagen fortsatte Sonorama å være annerledes. Det var med den massive festen av Klistremerketi stand til å flytte massene etter eget ønske og tømme lokalet etter showet deres, og med det rocka tilbakekastet av Molotoveneet sted mellom Oasis og tidlige The Kinks.
