Mallorca Live har lagt til 70 000 mennesker i løpet av sine tre dager, og avsluttet sin niende utgave med David Guettas avslutningsfest. Det har vært en uvanlig utgave av festivalen, annerledes, med Aitana som en stor medieattraksjon. I JENESAISPOPs kommentarer spår de allerede at hun er i ferd med å bli en «gigant» av pop. Hun på sin side hadde også ord til resten av artistene på plakaten som hun «beundrer», spesielt for Rusowsky, hvis konsert hun gikk glipp av mens hun sminket seg. Det er en klisjé på dette tidspunktet å be om samarbeid mellom artister, men den mellom Rusowsky og Aitana er etterspurt av publikum. Det kan være noe veldig stort.
‘DAISY’-konserten fortsetter å være overveldende for sin soniske kraft og sin sammenslåing av stiler; Selv for de som har sett det gjentatte ganger, er låtene så stimulerende at det er vanskelig å kjede seg. Begynnelsen med «Johnny Glamour», som prøver Las Ketchup, er fortsatt et delirium; perkusjonene til ‘PINK + PINK’ gjenlyder gjennom Mallorca Live-lokalet som tusen hakkespetter som hakker på hodet; raserifellen til ‘KINKI FÍGARO’ og de forskjellige referansene til R&B, house, samba eller trap bygger et sett som fungerer med sin egen logikk basert på eklektisisme.
Om noe, kan man kritisere at den innledende delen av konserten i alt for stor grad avhenger av ballader som ‘SOPHIA’, den hypnotiske ‘ALTAGAMA’ eller ‘BBY ROMEO’, som gir opphav til et show med en noe ujevn rytme, som får muskler når ‘KINKI FÍGARO’ kommer inn etter den «chronically very online»-flirts, interluss. Chulo» av La Zowi eller, selvfølgelig, at «Malibu» ble en mainstream sommerhit, et bevis på at ikke alt i verden er dårlig.
Rusowski fortsetter å spille mysteriet, og holder scenen halvmørk, noe som gjør det praktisk talt umulig å se ham og parykken hans under store deler av showet. Som hypemann blir konseptet med å be publikum om å slutte å nappe gjennom settet repeterende etter så mange konserter. På den annen side er det fortsatt et pluss at han spiller med et band, inkludert en klarinett fremført live, og det er tydelig at hans musikalske forslag slutter å være alternativt, noe som er en stor suksess.
Mye av kritikken på nettverk rettet mot Aitanas konsert på Mallorca Live kommer fra fans av Cypress Hill som angrer på at Estrella Damm-scenegulvet var fullt av foreldre og barn som okkuperte de første radene fra tidlig på ettermiddagen, mens gruppens fans ikke fikk tilgang og måtte følge med lenger bak. Aitana bemerket selv at hun aldri hadde spilt «så sent», og Cypress Hill-fans ville sikkert ha satt pris på at bandet opptrådte etter planen deres og ikke før.
Cypress Hill-konserten var faktisk en ettermiddag som ble snudd til kveld, bygget rundt et klassisk hiphop-sett. Live-oppstillingen er basert på MCs B-Real og Sen Dog, som er ansvarlige for vokalen, akkompagnert av DJ og produsent DJ Muggs, ansvarlig for beats og lydregi av showet. Noen ganger inkluderer de også et band eller instrumentell støtte avhengig av turneen, men kjernen i liveshowet er den kunstneriske trioen mellom rappere og DJ.
Hans mest gjenkjennelige vestkyst-rap-hymner, som den psykedeliske ‘Insane in the Brain’, fulgte hverandre med metallblink og populistiske slagord mot de «løgnaktige politikerne» som styrer oss. Trump akkurat fylt 80 år, forresten.
Settet over en og en halv time overlappet de siste 15 minuttene med Rusowsky, så jeg var borte fra Cypress Hill i noen minutter for å få med meg starten på ‘DAISY’-showet. Da de kom tilbake, var scenen enda fyldigere og energien hørtes fullsmurt ut, mens sangene til «Pick it up, pick it up» fra «Hits from the Bong» eller vestkystens glede av «When the Shit Goes Down» fulgte etter hverandre. En stor suksess for Mallorca Live å rettferdiggjøre disse gigantene innen tidlig hiphop, hvis oldschool-show fortsetter å vekke lidenskaper fordi de er sanne mestere i det de gjør.
Aitanas komplekse oppsett tvinger teamet Kaiser Chiefs å utsette konserten hans en halvtime. For å forstå Aitanas scenografinivå, er 45 minutters margin mellom konsertene ikke nok til å demontere «huset» hennes og sette sammen Kaiser Chiefs-scenografien, til tross for at den er mye enklere.
Uansett, kanskje underlagt festivalens tidsbegrensning, går Kaiser Chiefs på jobb og dreper flere av sine største hits tidligere enn forventet, noe som får hele publikum til å hoppe som gale, inkludert «Every Day I Love You Less and Less», «Never Miss a Beat» og fremfor alt den euforiske «Ruby», som høres overraskende tidlig ut, og gir konserten en god følelse. Sannheten er at hvis så mange grupper assosiert med ordet «indie» har vært i stand til å produsere en enkelt hit som er så gjenkjennelig, er det verdt at Kaiser Chiefs har så mange.
Ved å kombinere hymner som ‘I Predict a Riot’ med andre mindre kjente, men like energiske som ‘Good Days Bad Days’ eller ‘Hole in My Head’, byr Kaiser Chiefs på et rytmisk, fargerikt og veldig morsomt show, støttet av den ekstremt britiske karismaen til vokalisten Ricky Wilson, som avslutter stilen til konserten, og avslutter scenen.
Som et merkelig faktum i musikkjournalistens liv, endte han opp med å dele transporten fra hotellet til flyplassen med Wilson, som skulle til flyplassen uten bandkameratene. Jeg fortalte ham at jeg så ham klatre og han svarte: «Åh ja?» Og det er alt.
