Fontaines DC, som nettopp har vært i landet vårt denne måneden, og opptrådt på utrolige arenaer i Pamplona, Alicante og Baluarte de la Candelaria, er tilbake med et nytt album. Nettopp på denne nye turneen har de gitt ut 2 nye låter, ‘Six Shot Morning’ og ‘Marianne’, og sistnevnte har vist seg å være den første forhåndsvisningen av deres neste album. Det er vår sang for dagen i dag.
For noen dager siden droppet det irske bandet at deres nye album kunne få tittelen ‘Dopamine Chamber’ og at informasjonen er bekreftet i dag. Albumet er klart nå og slippes 16. oktober, altså om under 2 måneder. Forhåndsbestillinger er nå tilgjengelig.
Grian Chatten har uttalt at albumet har fått navnet sitt fordi de rett og slett anser det som et ekte «dopaminkammer», i en ny refleksjon om menneskelighet og ikke-menneskelighet; mens bassist Conor Deegan forklarte: «Våre album har alltid stilt spørsmål ved ideen om sted.» «Først Dublin, så å være borte fra Dublin og deretter prøve å finne romantikk andre steder. På dette albumet ble spørsmålet: hvor flykter du til?»
På den ene siden peker de mot «seg selv, mot hedonisme, fantasi, estetisk perfeksjon, evig ungdom eller den endeløse gesten med å oppdatere en skjerm». På den annen side, tilbake på jorden, snakker de om Venezia, Wien og Sicilia som steder for inspirasjon.
Ledetråder om ‘Dopaminkammer’ i pressemeldingen
I følge XL-etiketten, etterlater albumet produsert av James Ford «gitarspråket til hans første album for å dykke ned i en kaldere, merkelig og syntetisk lyd.»
‘Marianne’ er delvis inspirert av spenningsserien ‘Ripley’ (2024), for å snakke om eskapisme og hedonisme som en «sirene-sang, som tilbyr lytteren en fluktvei fra glemselen – eller mot den.» Sangen foreslår å gi opp fantasien eller være klar over katastrofen.
Pressemeldingen er sjenerøs i metaforer og beskrivelser om hva vi vil finne på albumet: «’Dopamine Chamber’ fremstår som en konstellasjon bak bølgende smogsukk: kraftfulle ballader og hymnemelodier som skinner gjennom mørket. I en verden som ser ut til å bevege seg mot kollaps, spør albumet hvordan nytelse forvandles midt i fare og hva vår søken etter den nytelsen avslører om oss (…) Gruppen beveger seg mellom tilfredsstillelse og frykt inntil de to ender opp med å smelte sammen, og reflekterer metningen forårsaket av kunstig intelligens, miljøkollaps og politisk vold som alle kretser, algoritmer og samme algoritmer, kjendiskultur.
Legger til Grian Chatten: «Jeg tror «Romance» var kanskje 60 % menneskelig og 40 % ødelagt av automatisering og tap av følsomhet. Denne virker mer som 60 % ødelagt: masken tar ansiktets plass litt mer (…) Jeg følte at det ville være kraftigere å fjerne håp og ærlig reflektere den styggeligheten som en katastrofal varsling.
Anmeldelse av «Marianne»
I ‘Marianne’ viker gitarene faktisk plass for synthesizerne i en låt med et veldig kinetisk poeng: den «filmatiske følelsen» er noe som nevnes eksplisitt i refrenget. En strengseksjon vises også. Disse Fontaines DC er like nær Italia (og Frankrike) som eller enda mer enn de nyeste Arctic Monkeys, og høres også nært ut til et episk, syntetisk og melankolsk lydspor, som «Drive». Denne «Marianne» har derfor ingenting å gjøre med Leonard Cohen, som gruppen har husket ved andre anledninger.
Teksten til sangen kan ikke unngå en fatal skjebne: «Du kan følge meg, jeg kan hjelpe deg med å forsvinne,» indikerer han før han legger til: «forstå at dette er livet ditt, selv om du kan fortsette å drømme.» Outroen fortsetter å kombinere drømmer («mine drømmer er laget av deg», «du drømmer også om meg»), selv om melodiens og produksjonens triste tråkkfrekvens får oss til å revurdere om det er mulig å drømme i den «60 % korrupte» verdenen som de appellerer til.
Den paranoide videoen presenterer Grian Chatten omgitt av onde krefter som klemmer og undertrykker ham, som undertrykker og mater ham.
