Mens verden forandrer seg, forblir María Escarmiento den samme. Og det er gode nyheter. Hans engasjement for hyperpop er total og absolutt, og hans nye singel, ‘Son de amores’, viser at han fortsatt har ting å si innenfor denne stilen.
‘Son de amores’, dagens sang, er ren glad hardcore som passerer gjennom patinaen til gjeldende hyperpop. Og nei, det er ikke en versjon av Andy og Lucas. ‘Son de amores’ kommer til å innta kutt 2 av et album kalt ‘Forever’, som vil bli satt i omløp fra 6. februar – neste fredag – og som vil inkludere samarbeid med Julieta, Samantha Hudson og Fran Loaren, i tillegg til singelen som allerede er utgitt, ‘Espiral despiadada’.
‘Son de amores’ blir et av de klare høydepunktene på albumet. Produksjonen, designet av Detunedfreq og Danisan47, tyr til de typiske triksene fra 90-talls hardcore, men María Escarmientos melodi kunne ikke vært mer spot on, og er en av de beste hun har skrevet. Refrenget «I swear I bring you flowers» er et høyt som vi gleder oss til å se live: det er ingen tilfeldighet at María Villar har brukt en rask kvartnote basstromme i sangen. Hun sier at «det var på tide». Vi argumenterer for at Van Goghs øre bør gi tilbake tjenesten og dekke den.
‘Son de amores’ ser ut til å være en hymne til autentisitet i møte med uærlighet, holdninger og fordommer, reflektert i uttrykk for internettslang som «det gir ingenting.» Selv om tekstene åpner for en dypere tolkning.
En leksjon refererer til folk som «ikke våkner» og «ikke skjønner» og som trenger å «åpne øynene». Fordi de bruker dagen på å «spille Fortnite» og «røyke», ser det ut til at de mangler noe. I min tolkning snakker Escarmiento om depresjon og vanskelighetene med å modnes og ta følelsesmessig ansvar til de menneskene – sannsynligvis gutter – som søker tilflukt i overfladiske distraksjoner og unngår å møte følelsene sine. Det er derfor ‘Son de amores’ bringer «musikk for smerten din», en motgift mot den følelsesmessige tomheten han oppfatter rundt seg. At en sang som ‘Son de amores’ appellerer så eksplisitt til emosjonelle kvaler gir allerede en pekepinn på at denne, overfladiske musikken, ikke er det.
